2014年7月13日 星期日

(日本動漫)銀魂

今天姑且破例一下,談談一套動畫。這套動畫有在電視上播過,在這裡談應該不算完全離題吧。因為實在太喜歡這套動畫了,所以不得不借用此園地分享分享。

我沒有怎麼看過《銀魂》的漫畫,一開始我就是看它的動畫的。很早以前就在TVB的廣告裡看過《銀魂》的廣告,那時候看了一下廣告,以為它又是《火影忍者》、《死神》那類動畫,也就沒有在意。多虧老表的推介,每次到他家,他總會放些影片給我看。有一次放了這《銀魂》,我就由此開始關注這套動畫了。

老實說,我沒有把這套動畫從頭看到尾,老表總是選著跳播的,有很多地方我都沒有看過,所以也只能從我看過的集數去理解這套動畫。我覺得這是一套超爆笑的惡搞動畫,不過最初看它畫的挺認真的,還以為內容也是很認真的(我所謂認真,不礙乎友情、愛情、戰鬥之類的情節)。誰知越看越發覺有點不對勁,怎麼都是在搞笑的呢?以前看的動畫,有一、兩集輕輕鬆鬆的都不足為奇,這套卻是通篇地在搞笑,偶爾一、兩集認真,跟平常的完全相反。我看它跟《蠟筆小新》的都是同一套路吧,可是人家一看畫風就知道是輕鬆動畫,這套《銀魂》的畫風與內容的反差未免太大了,不過我就是喜歡看那些看似正常認真的人在搞笑的情節呢。我好喜歡看《銀魂》惡搞其他動畫及名人的情節,我覺得這樣特別搞笑呢。《KERORO軍曹》裡也植入了《高達》,所以我也很愛看。《銀魂》也很喜歡「打格仔」和在對白中加上「嗶」的聲效,這是我看動畫以來從未見過的(其實我也沒有看很多動畫啦)。究竟為什麼要「打格仔」和「嗶」呢?老是在裝作兒童不宜,其實也沒有什麼不宜啦(其實是你根本沒有聽懂日文對白,沒有看懂劇情好不好)。不過我還是頭一次看到有動畫用上那麼多黃色笑話啦(那《蠟筆小新》呢?)。

不過,雖然《銀魂》大部分時間都在搞笑,但還是有不少熱血、感動的情節。〈吉源篇〉首先讓我感受到這套動畫的認真,它讓我見識到神樂的恐怖,她那眼神還真讓我感到害怕。還有她哥哥神威,殺人時的那種勁兒真可怕,滿手鮮血還面帶笑容,不禁讓人嚇出一身冷汗。晴太為見母親而努力,月詠為阿銀他們、為吉源的女人而戰鬥,這些都很認真、很熱血、很讓人感動。〈將軍府篇〉則首次展現了將軍認真的一面。將軍一直以來都很搞笑、很倒楣,每次都被阿銀他們整得很慘,這次卻難得地見到他認真的一面,保護國家、保護同伴,很帥氣呢。將軍府那位老臣子與吉源的那位花魁老婆婆的愛情故事也看得我「眼濕濕」呢,他們最終都能見上最後一面,那畫面真的很淒美。〈九兵衛篇〉則讓我看到了新八的認真,想不到他除了吐槽以外,還真有實力呢。不過相比他身邊的那些人,那還真是小巫見大巫啊。看了〈三葉篇〉以後,我覺得作者還真殘忍,怎麼就寫死了三葉的呢?一套搞笑動畫怎能把一個好人給寫死了的呢?我很想看到三葉跟土方在一起啊(雖然很多人都CP土銀或青蔥),而且三葉死了,誰能管得住沖田啊(雖然他很聽猩猩的話,有時土方也能控制住他)?

最後不得不提的當然就是劇場版〈永遠的萬事屋〉了,阿銀既要殺死未來的自己,又要殺死過去的自己,忍受著被同伴忘記、從此在世界上消失的痛苦,真讓人心痛呢。不過最後他和他的同伴們還是拯救了他,連他以前的同伴和自己都出手幫助自己呢。我最喜歡阿銀和白夜叉時期的自己聯手殺死白詛的畫面,好有型啊。其實我覺得,就算小玉喚不醒大家的記憶去救阿銀,總有一個人不會忘記他,會回到過去救他。別忘了,桂從小就認識阿銀的了(他應該叫阿銀做銀時吧),無論銀時有沒有被穿越時空的自己殺死,他依然會記得銀時,分別只是在於他攘夷戰爭後對銀時的記憶了 (不過在〈金魂篇〉裡,他好像也忘記了銀時吧?) 。他與銀時是攘夷戰爭的好伙伴,只要他 知道銀時有危險,他會不出手嗎?最後白夜叉銀時在聽未來的自己與同伴們許下的諾言,然後鏡頭一轉就回到了萬事屋。那很明顯是過去的阿銀為未來的自己實踐承諾嘛,讓同伴再聚,這個情節我也覺得頗為感動。

有時候覺得看《銀魂》是會讓人精神分裂的,一時超爆笑,一時卻很感動,完全沒有過渡,不讓人有心理準備。看這動畫的心情還真是大起大落,心臟差點負荷不了。好像〈永遠的萬事屋〉,萬事屋的成員道別以後就一個個地消失了,本來就很感動嘛,可忽然卻來個只有新八的眼鏡消失,而人還沒有消失的情節,真不知道應該作什麼反應。不過接下來鏡頭一轉,又回到了萬事屋,忽然又很窩心了。還有阿銀回到過去殺自己,那畫面多悲壯啊。不過被刺的原來是madao啊,真令人沮喪。但後來madao說歷史已經改變了,接著就是未來的朋友們都來拯救阿銀,那多感動啊。究竟作者是不是存心要把觀眾弄得精神分裂呀?還是看《銀魂》的人心臟都很強大呢?

不只是劇情方面,角色設定也夠讓人精神分裂,幾乎每個角色都既認真又搞笑(聞說高杉好像沒有搞笑啊)。銀時既有白夜叉的實力、關懷朋友的心,也有madao、不思進取的一面。神樂平時是個暴力賤嘴的可愛女孩(這個設定本身也夠精神分裂了吧),可是在〈吉源篇〉裡,她轉眼就成了失去理智、戰鬥力驚人的女孩。猩猩是真選組的局長,職位夠高了吧,同僚也想暗殺他呢。但是他卻是個跟蹤狂和露體狂,還經常被打,哪有這樣沒尊嚴、不要臉的局長啊(都被下屬叫作猩猩了,他真的是那個受部下尊敬的局長嗎?真是真選組的精神支柱嗎?)。土方明明是真選組裡的大腦,可是卻滿腦蛋黃醬(難道多吃蛋黃醬,人會變聰明?)。他那「鬼之副長」的名號也夠嚇人吧,可怎麼我覺得他嚇人的地方是逼全局的人跟他一起吃蛋黃醬呀(可能這才是「鬼之副長」之名的由來)?沖田被譽為真選組第一劍客,但我看到的卻是一個表面看似天真無邪,實質經常偷懶、腹黑、以殺副長為樂的小子啊。不過他還真恐怖啊,有一集說真選組保護一個青蛙模樣的天人要員,猩猩局長為保護那隻青蛙而中槍受傷,那青蛙不但沒有心存感激,還說些涼薄(要加刻毒嗎?)的話。沖田頓時怒不可遏,拔刀想要殺掉那不識好歹的死青蛙,幸好土方及時制止了。沖田那副模樣還真的把我嚇到了,土方還說了句「你的瞳孔擴散了」,我想這應該和《史記》鴻門宴裡所說的「目眦盡裂」差不多吧(但瞳孔擴散了,說明他已失去理智,失去了自制能力,就像所謂的「斷片」,似乎比樊噲更恐怖)。還有桂,明明應該是英勇的攘夷志士,怎麼常常擺出一副認真的模樣來說傻話呀?好像患了妄想症似的,經常在幻想一些小故事。最慘的應該是madao了,被阿銀害得連入境局長也做不成,還要落跑,老婆也離他而去。他每份工也做不長(都是被阿銀害的),被迫要當madao(這似乎已不是性格兩面了,根本就是他整個人生的大逆轉好不好)。明明每個人都身懷絕技,身世毫不簡單嘛,非得要幫他們弄個如此奇異的性格。不過奇異的性格才是故事的主菜,而且厲害的人背後都有好笑的一面才夠惹人發笑,我就是喜歡看這種人物的反差。除了人物性格的反差,這套動畫也真奇怪,每個角色都有些奇怪的癖好,特別是在食方面。銀時特好甜食;土方超愛蛋黃醬;三葉狂加辣椒醬;神樂喜歡醋昆布,也很「大食」;妙喜歡煮恐怖生化武器般的煎蛋給別人吃;定春喜歡咬人(特別是銀時)的頭(這也算是有關「食」的吧)……是作者的味覺出問題了嗎?

在芸芸稀奇古怪的角色中,我最喜歡的就是新八了。我總覺得自己跟他很相似,不是在吐槽方面啦,我說的是平凡。他在《銀魂》裡是最平凡、最普通、最沒有存在感的角色,他自己也這麼認為,連阿銀和神樂也認為他是披著人皮的眼鏡。不過我覺得他還不是真的那麼沒存在感的了,〈龍宮篇〉裡他好像沒有戴眼鏡,但也測到他的戰鬥力比常人多兩片昆布,比madao大叔好多了。 表面上新八在片中是沒有什麼特色的了,不過仔細想想還是能找到他的特別之處,他的眼鏡和吐槽不就是他的特色嘛。我還有點羨慕新八呢,起碼他有眼鏡做標誌,就算他的本尊被遺忘,人們還會把眼鏡當做他。可是我卻連一個標誌也沒有,徹底被人遺忘了(唉~ T_T)。而且,他有一個很好的老闆(常不付工資也算好嗎?)扶助他,帶領他成長。而我呢,我也想有一個像阿銀的長輩/損友/老闆指引我呢。

《銀魂》也讓我學到了一些動漫知識,什麼BL、CP、OVA、OP、ED的,還有什抖S、抖M等等。以前我也聽朋友說過,那時聽得我「一頭霧水」,現在總算搭得上話了。說到BL,作者還真了解觀眾啊,自己在動畫裡加上土銀CP。不是有一集阿銀狀甚不滿地拿著他和土方的BL DVD封面嗎?笑死我了。這套動畫的OP和ED我也有留意,之前老表把《銀魂》都快播了一遍後,播到沒什麼好播的時候,就連他的春祭、櫻祭、前夜祭都播給我看。那些祭都邀請了動畫OP和ED的主唱者上場獻唱,那時候我認真地聽了幾首歌,發覺還挺好聽的。平常我是不聽外語歌的,我連英文歌也少聽,日文歌什麼的就更少聽了。總覺得聽不明白歌詞,很難投入地去聽,所以《銀魂》還真是個例外。在這麼多的OP和ED中,我比較喜歡〈櫻音〉和〈桃源鄉Alien〉。後來我才知,原來唱〈櫻音〉的那位歌手是男的,真的好厲害啊,由聲音到造型,活脫脫明明就是個女的,怎麼也想像不到一個男兒身能做到這樣的效果(這算不算是偽娘呀?)。聽朋友說,原來他唱男音女音也可以,那真的是太厲害了,有機會還真想聽聽他的男音。其實我挺不明白為什麼一套動畫要轉這麼多次的OP和ED,不過也挺好的吧,可以乘機出動畫大碟,又可以賺一筆了。動畫迷和歌迷也挺有福啦,多了很多的好歌聽。

因為這套動畫,我也開始了留意聲優。之前在那些什麼祭上,看到聲優們親身上陣,現場重配動畫中的某些場口給歡眾欣賞。就是因為見了聲優的真身,還見識了他們那神乎奇技的現場表演,使我開始有興趣了解聲優們。 我很喜歡阿銀的聲音,我喜歡那種低沉響亮的男聲,聽上去很有安全感,好像很成熟穩重似的,阿銀那聲音就是這類型了。我最喜歡就是聽到這聲音叫新八、神樂的名字了,聽上去很窩心呢。土方那聲音也是很特別的了。選聲優的人還真別出心裁,選了這有點沙啞的聲音去配土方這個吸煙角色。我還無意中發覺原來《海賊王》的索隆和土方是同一個聲優配的。有一天看《海賊王》的時候,發覺索隆的聲音很耳熟嘛,怎麼這麼像土方的呢?上網一查,原來真是同一把聲音啊(看來我的耳朵還算靈敏)。以前我怎麼會留意這種事呢?都是拜《銀魂》所賜吧。

我也很喜歡桂的聲音呢,好像很溫文爾雅,很配合桂的角色呢。在那些春祭、櫻祭中看到過桂聲優的真身,我發覺他本人還真有這種溫文爾雅的氣質呢。其他的本尊也帶一點點角色的氣質,好像新八的聲優,還真像新八那樣傻裡傻氣的。都是說回桂吧,桂那首〈攘夷がJOY〉真的是不得不提了,聞說桂的聲優說過不唱角色歌的吧,我想他這個獻唱應該很珍貴了。在劇場版完結篇的前夜祭裡,開場時提醒大家的那段rap也請了桂來唱。〈攘夷がJOY〉的音樂一響起,現場歡眾都雀躍不已呢,還真的跟著一起唱,看來桂的聲優還真有魅力啊。雖然你可以說是因為大家喜歡那角色,所以才那麼興奮,但是我覺得更多的應該是聲優的魅力。動畫裡的角色本來就不會說話,全靠聲優用聲音去塑造角色,賦予角色生命力,使角色活了起來,多了一分真實感。我曾經看過幾篇《銀魂》漫畫,故事好看是好看,但總覺得沒有了聲優的精彩演繹,人物角色都好像欠缺了些神彩,好想聽到角色們的吐槽呢。

我也比較喜歡沖田的聲音,我覺得他的聲音挺特別,好像帶一點磁性。聲音也如角色一樣,有點S的啦。香港版沖田的配音也挺有日版的神髓,聲音也挺S的,跟日版的也有點像。都是因為一位朋友的推薦,所以我才去聽港版配音。其實港版的配音也挺好,還加了些港式笑料。不過可能聽慣了日版吧,總覺得港版有點奇怪。而且不知是否語言的問題,總覺得港版吐槽吐得不夠放,沒有日版的盡興。其實香港的配音員為何不能像日本的聲優那樣呢?看了那些前夜祭,很難想像在香港會有那樣聲勢浩大的聲優見面會,簡直就是坐無虛席,香港有沒有這樣的配音員迷呀?雖然香港未必有這樣的配音員迷,但應該也有人支持香港配音員的了。我那給我介紹港版沖田的朋友就是好例子,最初以為他只迷日本聲優,想不到他對香港配音員還挺有認識,也很讚賞呢。

聽說《銀魂》的作者說不再製作動畫版《銀魂》了,不過也聞說作者常常在騙人。雖然漫畫仍在連載,讀者仍可看到阿銀。可是我還是喜歡看動畫,聽聽他們吐槽,看看他們插科打諢。真希望這個完結篇是假的了,作者又在騙人吧。

P.S.  在寫這篇東西時,不自覺地投入了《銀魂》的吐槽風格啊!看來我已「中毒」甚深了……不會「從此節操是路人」吧?


《櫻音》  主唱:Piko

《桃源鄉Alien》  主唱:Serial TV Drama

《攘夷がJOY》  主唱:DJ ZURA(?)

《攘夷がJOY》(劇場版前夜祭版本)

《銀魂春祭2010》

《銀魂櫻祭2011》

2014年7月5日 星期六

(TVB)烈火雄心1、2

相信很多人在這些日子裡都在看世界盃吧,不知道大家留意到《烈火雄心3》也開始重播了嗎?不過我不打算談《烈火3》,跟《我和殭屍》系列一樣,《烈火3》已變得不怎麼好看了。難道「事不過三」的道理是對的嗎?

回到正題,近來電視台重播《烈火1》和《烈火2》,我沒有怎麼追看第一輯,第二輯就稍有追看一下。(都是因為媽媽的緣故)所以我的感想多是根據我的回憶,加上網上看的資料而寫的。現在重看兩套電視劇,我似乎記得有關《烈火2》的東西比較多,記得王喜和鄭嘉穎劇中的名字,對主題曲也有點印象。《烈火1》就似乎只記得「南山三虎」而已,我連有古天樂、關詠荷這些事都忘了,「三虎」也就只記得「司徒拔」的名字了。

以前我覺得《烈火1》比《烈火2》好看,可是重看了一點以後,我居然改變了想法。明明《烈火雄心》就是講消防員的熱血故事嘛,無端為何要加古天樂的家族爭產環節呢?看著也覺得古怪。還有,《烈火1》後段講到馬德鐘演的那個發仔開了消防用品公司,又說他和黑道打交道。怎麼消防戲會變成了警匪片呢?不是說不可以加消防以外的元素,但著實也加得太奇怪了吧。又爭產又黑道的,分枝似乎太多,主線被分散了,差點記不起它是一套消防戲。《烈火2》雖然有武館、救護站的部份,但武館明顯地只是個背景,作為陪襯;救護站則是消防局的一部份,救護員多數都與消防員一起出動,即使只有救護員單獨出動,也不覺得變了《妙手仁心》般的醫療戲。似乎《烈火2》的劇情分佈比較合理,真正地圍繞著「消防」的主題而寫。

說到兩劇難忘的情節,在《烈火1》中,以嘉利大廈為藍本的那場救火戲真不得不提。雖然《烈火1》好像被爭產、黑道「騎劫」了,但這場戲就令我找回了看《烈火》的感覺,那種熱血、驚險的感覺讓我覺得:「這才是消防戲嘛」。當看到「頸叔」殉職的時候,我居然還有些感動,真覺得有點「眼濕濕」呢。另外,司徒拔跳樓那幕也很難忘。小時候看過《烈火1》以後,我都好像沒有再重看了,但我竟然還記住了那幕跳樓戲。我告訴過自己,若重看《烈火1》,就不要看那幕。我實在不敢再面對那幕,不想看到司徒拔死啊。但是這次我還是看了,還清清楚楚地回顧了他跳樓前的歷程。打電話給以前好友,被臭罵、被忽略,去看望以前的消防好同事,又獲得冷淡對待。連訴苦、懺悔的機會都沒有就孤獨上路了,真讓人心酸。至於《烈火2》,最難忘的當然是紀德的死了。以前看也不覺得感動,但現在重看,差點要掉眼淚了呢。其實最感動的都不是看到他的死,而是他死後各人的反應。大家都隱瞞瑤瑤他爸的死訊,但瑤瑤最後還是自己感覺到了,真讓人心痛。紀德死後,大家都很疼愛瑤瑤,當他好似自己的女兒看待;而阿怡也搬到紀德舊居,與瑤瑤同住,一切都很窩心、很感動。阿怡只是剛與紀德開始,但卻這麼快地分開了,不過她還繼續幫他照顧女兒,真難得,也可看到他們的感情很深。不過多口問一句,為什麼不交給紀德弟弟照顧呢?重看了《烈火2》才留意到,原來紀德的死一早已鋪排好。有一幕說紀德老婆好像是去占卜算命,還是看運程書什麼的,說她與紀德也會英年早逝,紀德和老婆好像還說了什麼看看誰先死之類的話。結果紀德老婆真的先死了,還以為就此會完結,誰知最後紀德也跟著走了,果然劇情一早就鋪排好紀德之死。

不得不提一下,在《烈火2》中看到了當時還在做跑龍套的馬國明、黃宗澤和吳卓羲。馬明和Bosco做消防員,Ron做武館弟子。真令人感慨啊,當時他們身邊的跑龍套很多如今仍是跑龍套,但他們三個都成了一線小生了,Bosco更在《烈火3》中當上了主角。有時候看舊劇除了勾起我的兒時回憶,也給我很大的驚喜呢。我還無意中發現原來當年《我和殭屍1》的首播周遇上了《烈火1》的結局周,兩個「天祐」對戰,真是有趣。不過《我和殭屍》才剛開播,人們應該不知道它很好看吧,所以《烈火》佔優也是理所當然的吧。

看到這個星期的《快樂聯盟》的預告,這期有關於消防的挑戰。TVB請了在《烈火1》飾演司徒拔的鄭敬基主持這次挑戰呢,他穿上了消防員高層的衣服,指揮挑戰者參與各種任務。在《烈火1》裡他只是一個低級的消防員,這次就當是司徒拔「升職」了吧。挑戰者之一、有份演《烈火1》的錢嘉樂也再次穿上消防服,他再加上司徒拔,真令人懷念啊。很期待這期《快樂聯盟》呢,不知道有沒有機會看到他們再入「火場」呢?


《烈火雄心1》主題曲〈火焰心〉(主唱:劉德華)

《烈火雄心2》主題曲〈燈蛾〉(主唱:郭富城)

2014年5月11日 星期日

(ATV)我和殭屍有個約會I、II

還真想不到開篇要寫的居然是亞記的作品。最近亞記流聲台在重播這套劇,無意中看了一、兩集,激起了我重溫這套劇的欲望。既然看了,不如也順便寫寫罷了。

上網翻查了一下這兩部劇集的資料,原來第一輯的《我和殭屍》是在98年底播映,我還常常以為它是96、95年的劇呢。那時候我應該是一、二年級吧,到了第二輯也不過是三年級罷了,有很多劇情和人物都忘記了,要待重溫才記起。在未重看以前,最記得的當然是況天佑和馬小玲了,我對復生的印象也比較深。另一個不可忘記的角色便是任達華飾演的將臣了,因為實在是太有型了,真是令人難忘。在重看了一次以後,我發現原來我對《我和殭屍》的記憶大多來自第一輯,抗日戰爭、山本一夫、山本未來、堂本真悟、開遊戲機舖的求叔……這些我都覺得很熟悉。而第二輯的司徒奮仁、堂本靜、金未來、做醫生的求叔什麼的,我好像沒有什麼記憶。

這次的重溫為我帶來一種截然不同的觀後感,可能因為人長大了,留意的細節與之前不同,感受也自然不同了。以前都沒有留意到這套劇原來有那麼多愛情的情節,也沒有留意到原來沒有什麼特別精彩的武打場面,這跟我記憶中的劇情好像有頗大的差異。不過,在回看以後,仍然很喜歡這套劇。

先談談我對《我和殭屍I》的感受吧。首先當然是很喜歡馬小玲了,穿著超短裙、長靴的女驅魔師,好有型呢!她的除魔棒,我也想有一枝啊!小時候最喜歡扮她唸九字真言了,不過手勢卻學來學去也學不到。電視播得太快了,我看也看不清,想學也學不來,真笨拙。現在我才留意到,原來她用紙星星收妖除魔。這個我也會摺啊,不過到我會摺時,這劇已播完了N多年呢。如果早記得這個法寶,我就多摺一些,然後來個「仙女散花」,那該多好啊。

至於況天佑,小時候對他的記憶就只限於殭屍。在回顧劇情後,我發覺我還是挺喜歡這個角色的,好喜歡他那酷酷的演法。聞說當初劇組人員不太同意天佑這角色的這種演法,不過事實證明這種演譯是對的,不然這角色怎會大受歡迎呢?其實想想也覺得這演法沒有錯,他是殭屍嘛,他不想跟別人親近、混熟,一來他不想別人知道他的身分,二來他不想面對跟至親至友生離死別的那種痛,他不能咬他們,他又不想看著他們死在自己面前,所以需要刻意與他人保持拒離。不過,他那種優柔寡斷的性格,我想應該是所有劇本中的老好人的「特性」吧,電視劇裡那些有情有義的人,大多都是這種個性。如果要選老公,我想我寧可選山本一夫,也不選況天佑,起碼山本一夫夠專一,不像天佑那樣,常陷於情義兩難的境地裡,都不知道自己要選誰。

小時候已覺得復生這角色演得很好了,那「老積」的感覺演得真到位,真的很「老積」呢。實不相瞞,從頭到尾我也沒有留意過演復生的演員叫什麼名。不過我想,如果一個演員能演到一個讓人深刻記住的角色便已經很成功了。人們還記住你的角色名,以角色的名字稱呼你,作為演員的,不是很有成就感嗎?如果演了多年的戲,連一個可給予人深刻印象的角色也沒有,那不是很失敗嗎?

劇集裡有兩個角色帶動劇中的搞笑場口,一是金正中,一是高保。金正中的搞笑的搞笑效果比較自然,高保的看起來則比較誇張,兩者各擅勝長,看起來都一樣搞笑。其實,在劇中有很多對白都寫得很搞笑,包括一些認真的場口。例如劇集最尾的部分,有一場戲講天佑在求叔家重遇已死的阿平。天佑一看見阿平就就:「你點解會係度?點解著成咁?」明明是很認真的場口,一句「點解著成咁」就使這場戲變得搞笑。

第一輯的《我和殭屍》中,有一些場口/情節確實給我留下了深刻的印象。首先是天佑與小玲說要做一日的普通人那場,那首〈原來只要共你活一天〉與情節緊密結合,歌詞就好像是專門為這劇而寫似的,完全道出了劇情與主角心聲。看到這裡,我的淚竟然不由自主地落下來。我很少會看劇看到流眼淚的,這個情節還真能使我動容。另一個場口就是最後一場,在歷史改變以後,大家在WAITING BAR相聚,喝了心酒以後,彼此好像認得對方,但卻又想不起來。那場雖然沒有使我流淚,卻也令我耿耿於懷了好幾天,心情久久未能平服,著實令人太傷感了。不過,我還是很喜歡那場戲。

可是,這輯劇集裡也有些地方,我不是太喜歡的。例如五星和御命十三的情節好像有些多餘,打敗山本一夫不就已經可以嗎?幹什麼還要多弄個御命十三呢?那個什麼五星,未曾與御命十三埋身肉搏便已被御命十三殺害,本來還期望有精彩的武打場面嘛,真是大失所望。還有那些服裝,有點兒慘不忍睹的感覺。除了小玲的比較好之外,其他的都不怎麼樣。最「恐怖」的可算是天佑了,無論是平常衣服,還是睡衣也有點嚇人。他的衣服裡最好看的,應該都是他那件皮褸罷了。

說到《我和殭屍II》,我最記得的就是那個任達華版將臣了。比起前一個將臣,這個有型多了。因為這輯的將臣是條主線,當然不能馬虎。馬叮噹這個角色也挺好的,酷酷的,也很有女人味,很有型,果然是馬家女人。無記近來的那套女人戲也有她,不過因為要扮師奶,有型的馬叮噹不見了。

第二輯承接第一輯而來,很多地方都有所銜接。但因為歷史改變了的緣故,角色設定也有很大的轉變。比如那個司徒奮仁,像個「縮骨」小人似的,做大事的山本一夫去了那裡?我也很不習慣山本一夫跟天佑、復生他們好像很熟稔的樣子啊,他們的敵對關係才有看頭嘛。山本一夫後來更變得有愛心、有憐憫,不怎麼習慣一個變了好人的山本一夫,好像很奇怪。求叔忽然不開遊戲機舖,變了中西醫術俱佳的大醫生,又會幫鬼看病,真不習慣啊。

說到求叔,不禁想到他那個鬼手術室,真是很先進呢,比人的手術室更精良、更先進。雖說這是一套天馬行空的劇集,可是這輯似乎天馬行空過頭了吧,怎麼好像變成了科幻片的呢?有想像力是好,不過過了火就會變得搞笑。當我看到那個替鬼做手術的情節,差點「笑到噴飯」。那個盤古族人用UFO接將臣也不惶多讓,一看就笑死我了。

那些捉鬼武器的改變也讓我很不習慣。那些透明的符,你以為弄透明了就很「潮」、很先進嗎?還不是一張符。我還是比較喜歡那些星星符,那才意想不到嘛。還有小玲的驅魔棒,怎麼看也像是由大媽晨運時耍的劍改裝而成的,她以前那枝好像比較有型呢。正中的那枝佛掌,細小才可愛嘛,可以當不求人用,現在那枝佛掌太大了,不好看。還有小玲那套經典的龍戰衣,上輯山本一夫也有讚賞呢,證明這套衣服很重要,為什麼這輯不見了的呢?

說了這麼久,當然少不了主角了。這輯的況天佑魅力大減,以前雖然很冷漠、冷酷,但還算是有勇有謀,心思熟慮。但這輯的天佑常常怨天尤人,又好像有自閉症似的,像個痴線佬一樣,還經常逃避現實,一點都不吸引。而且,天佑那髮型好怪,好像公仔面似的,還是第一輯的比較好看。他那套衣服,怎麼比第一輯還奇怪,都是比較喜歡皮褸天佑,酷酷的,很有型。還有,我比較喜歡第一輯天佑與山本一夫變身的樣子,雖然挺恐怖,但這造型才有氣勢嘛,看上去好像很厲害。這輯變身的形象雖然也很特別,不過好像不及前一輯那麼有氣勢。

我也不太習慣小玲與天佑那麼親切熟稔的互動,後來他們的甜蜜談情戲更是讓我覺得好肉麻。我還是比較喜歡他們那有距離的愛情,不需要親密,在行動上、心靈上有默契就可以了。說到愛情也順便說說吧,我覺得第二輯的愛情戲份似乎太多了,幾乎每個人都有感情線,連復生也有Mary呢,真要命。不過這套劇的其中一個賣點好像是愛情,如果給刪減了,劇情好像就變得不完整了。

說到第二輯又怎麼可能不提它的主題曲呢,在沒有看重播以前,我居然還記得主題曲的旋律,也記得一點點歌詞,證明這首歌多好聽、多「入腦」。這主題曲真的很好聽,不過當我聽過歌曲的完整版後,略嫌歌曲前段部分囉嗦,比較沉悶。我很欣賞劇集開始前的那個片頭,很能配合歌詞、旋律的發展。開始時,旋律比較激動,片頭的片段也相應地比較激烈,又羅列了很多讓人感到絕望的詞語,格調很是陰沉、黑暗。不過,隨著旋律的歸於平靜,片段也漸趨光明,就像片段裡所寫的,充滿快樂和希望。這片頭是我暫時而言最喜歡的片頭。第一輯的主題曲和插曲也不錯,我特別喜歡那首〈愛債幾時還〉,聽完還真的有一絲無奈和心痛的感覺。而〈夢裡是誰〉也很配合劇集,歌詞中的「醉」、「約會」,配合了劇中的心酒和劇名的「約會」。而劇集最後改變歷史,推倒重來的做法,也讓人覺得好像發了場夢似的,與歌名甚為配合。

現在回頭看看這兩套劇,發覺其實它們的情節也很相似。金正中同樣有一段可歌可泣的愛情;最後除了小玲、天佑與復生之外,所有人必定死光光。第一輯所有人死光以後,歷史又推倒重來,所有人到頭來都沒有死。本來還真覺得這個結局很多餘,這不是說之前所做的都是多餘的嗎?但仔細想想,所有人都還在,這不就是我想看到的結局嗎?第二輯就沒有再重覆這結局了,死了的人還是死了,沒有再復活,那張開心的合照永遠都只是一個想像。不過,第一輯人們的歷史由始至終也掌握在天意中,人需要靠佛祖改變歷史,佛祖也因改變歷史而被貶成倒楣鬼,那就是說歷史怎樣也不是掌握在人的手裡。但是,第二輯的歷史卻掌握在人的手裡,由人去編寫,由人去締造。這不是比第一輯的結局更積極、更有希望嗎?

說了這麼久我也沒有說到第三輯,因為我不太喜歡這輯。首播的時候我沒有看,都是後來看的。而且本身對這輯也沒有什麼期望,所以都沒有怎麼認真地看過。現在也不怎麼記得劇情了,只記得什麼宋朝、岳飛、誅仙鎮。不過第三輯的馬小玲的造型應該是各輯中最漂亮的吧,她那髮型使她看起來更年輕、更可愛呢。

雖然這次的重溫改變了我小時候對《我和殭屍》系列的印象,可是我依然很喜歡這套劇。不過再怎麼喜歡,也請拜託亞記不要再loop了,剛在流聲台loop完,現在又在本港台loop,而且還是黃金時段呢。一套已loop了很多次的劇,還仍然可以在黃金時間繼續loop,真是讓人無語。

《我和殭屍有個約會》片頭

《我和殭屍有個約會》主題曲〈夢裡是誰〉(主唱:王馨平)

1999年ATV台慶頒獎禮  萬綺雯、尹天照、陳啟泰版〈夢裡是誰〉

《我和殭屍有個約會》插曲〈愛債幾時還〉(主唱:王馨平)

我和殭屍有個約會》插曲〈原來只要共你活一天〉(主唱:張學友)

《我和殭屍有個約會II》片頭

《我和殭屍有個約會II》主題曲〈假如真的再有約會〉(主唱:蔣嘉瑩)完整版

2014年5月8日 星期四

開欄語

從小到大我也喜歡看電視,早上起床,首先一定是開電視,看新聞;晚上回家,第一時間也是開電視,看劇集,直到睡覺為止。電視對我來說,簡直是生活必須品。

小時候的我很自由,喜歡看多久的電視就多久,常常都看到三更半夜,差點連功課都耽誤了。當然後來「醒目」了、自覺了,懂得邊做邊看。我想大概沒有一個小朋友像我這樣,可以看這麼久的電視吧。多數的小朋友應該八、九點就被趕去睡覺,晚上的電視節目多半是看不了的。我卻能看到很多同齡小朋友也未必看過的電視節目,想來也有點自豪。

在眾多的電視節目裡,我最喜歡的當然是劇集了。電視台的三線劇集,我必定全部看完。也不分無記亞記,哪裡好看便看哪裡。我甚至投入得會跟著電視的情節去做,電視流行什麼,我就做什麼,真的是一個不折不扣的電視劇迷呢。

除了電視劇集外,我還很喜歡劇集的主題曲呢。每有新劇推出,我必定會學懂唱它的主題曲。我學唱歌還學得挺快的,一星期左右便記得怎麼唱了。現在想來,主題曲對劇集還真的挺重要,就算劇集不好看,但如果主題曲動聽,至少也能讓人記住主題曲吧。

看了那麼多年的電視,自然也累積了一定的心水劇集與主題曲,想跟別人分享一下。所以我希望借這片園地,胡言亂語一番。不管有沒有人看、有沒有人認同,我也想把我喜歡的東西寫下來,就當作是一個回憶、一個記錄吧。