上網翻查了一下這兩部劇集的資料，原來第一輯的《我和殭屍》是在98年底播映，我還常常以為它是96、95年的劇呢。那時候我應該是一、二年級吧，到了第二輯也不過是三年級罷了，有很多劇情和人物都忘記了，要待重溫才記起。在未重看以前，最記得的當然是況天佑和馬小玲了，我對復生的印象也比較深。另一個不可忘記的角色便是任達華飾演的將臣了，因為實在是太有型了，真是令人難忘。在重看了一次以後，我發現原來我對《我和殭屍》的記憶大多來自第一輯，抗日戰爭、山本一夫、山本未來、堂本真悟、開遊戲機舖的求叔……這些我都覺得很熟悉。而第二輯的司徒奮仁、堂本靜、金未來、做醫生的求叔什麼的，我好像沒有什麼記憶。
這次的重溫為我帶來一種截然不同的觀後感，可能因為人長大了，留意的細節與之前不同，感受也自然不同了。以前都沒有留意到這套劇原來有那麼多愛情的情節，也沒有留意到原來沒有什麼特別精彩的武打場面，這跟我記憶中的劇情好像有頗大的差異。不過，在回看以後，仍然很喜歡這套劇。
先談談我對《我和殭屍I》的感受吧。首先當然是很喜歡馬小玲了，穿著超短裙、長靴的女驅魔師，好有型呢！她的除魔棒，我也想有一枝啊！小時候最喜歡扮她唸九字真言了，不過手勢卻學來學去也學不到。電視播得太快了，我看也看不清，想學也學不來，真笨拙。現在我才留意到，原來她用紙星星收妖除魔。這個我也會摺啊，不過到我會摺時，這劇已播完了N多年呢。如果早記得這個法寶，我就多摺一些，然後來個「仙女散花」，那該多好啊。
至於況天佑，小時候對他的記憶就只限於殭屍。在回顧劇情後，我發覺我還是挺喜歡這個角色的，好喜歡他那酷酷的演法。聞說當初劇組人員不太同意天佑這角色的這種演法，不過事實證明這種演譯是對的，不然這角色怎會大受歡迎呢？其實想想也覺得這演法沒有錯，他是殭屍嘛，他不想跟別人親近、混熟，一來他不想別人知道他的身分，二來他不想面對跟至親至友生離死別的那種痛，他不能咬他們，他又不想看著他們死在自己面前，所以需要刻意與他人保持拒離。不過，他那種優柔寡斷的性格，我想應該是所有劇本中的老好人的「特性」吧，電視劇裡那些有情有義的人，大多都是這種個性。如果要選老公，我想我寧可選山本一夫，也不選況天佑，起碼山本一夫夠專一，不像天佑那樣，常陷於情義兩難的境地裡，都不知道自己要選誰。
小時候已覺得復生這角色演得很好了，那「老積」的感覺演得真到位，真的很「老積」呢。實不相瞞，從頭到尾我也沒有留意過演復生的演員叫什麼名。不過我想，如果一個演員能演到一個讓人深刻記住的角色便已經很成功了。人們還記住你的角色名，以角色的名字稱呼你，作為演員的，不是很有成就感嗎？如果演了多年的戲，連一個可給予人深刻印象的角色也沒有，那不是很失敗嗎？
劇集裡有兩個角色帶動劇中的搞笑場口，一是金正中，一是高保。金正中的搞笑的搞笑效果比較自然，高保的看起來則比較誇張，兩者各擅勝長，看起來都一樣搞笑。其實，在劇中有很多對白都寫得很搞笑，包括一些認真的場口。例如劇集最尾的部分，有一場戲講天佑在求叔家重遇已死的阿平。天佑一看見阿平就就：「你點解會係度？點解著成咁？」明明是很認真的場口，一句「點解著成咁」就使這場戲變得搞笑。
第一輯的《我和殭屍》中，有一些場口/情節確實給我留下了深刻的印象。首先是天佑與小玲說要做一日的普通人那場，那首〈原來只要共你活一天〉與情節緊密結合，歌詞就好像是專門為這劇而寫似的，完全道出了劇情與主角心聲。看到這裡，我的淚竟然不由自主地落下來。我很少會看劇看到流眼淚的，這個情節還真能使我動容。另一個場口就是最後一場，在歷史改變以後，大家在WAITING BAR相聚，喝了心酒以後，彼此好像認得對方，但卻又想不起來。那場雖然沒有使我流淚，卻也令我耿耿於懷了好幾天，心情久久未能平服，著實令人太傷感了。不過，我還是很喜歡那場戲。
可是，這輯劇集裡也有些地方，我不是太喜歡的。例如五星和御命十三的情節好像有些多餘，打敗山本一夫不就已經可以嗎？幹什麼還要多弄個御命十三呢？那個什麼五星，未曾與御命十三埋身肉搏便已被御命十三殺害，本來還期望有精彩的武打場面嘛，真是大失所望。還有那些服裝，有點兒慘不忍睹的感覺。除了小玲的比較好之外，其他的都不怎麼樣。最「恐怖」的可算是天佑了，無論是平常衣服，還是睡衣也有點嚇人。他的衣服裡最好看的，應該都是他那件皮褸罷了。
說到《我和殭屍II》，我最記得的就是那個任達華版將臣了。比起前一個將臣，這個有型多了。因為這輯的將臣是條主線，當然不能馬虎。馬叮噹這個角色也挺好的，酷酷的，也很有女人味，很有型，果然是馬家女人。無記近來的那套女人戲也有她，不過因為要扮師奶，有型的馬叮噹不見了。
第二輯承接第一輯而來，很多地方都有所銜接。但因為歷史改變了的緣故，角色設定也有很大的轉變。比如那個司徒奮仁，像個「縮骨」小人似的，做大事的山本一夫去了那裡？我也很不習慣山本一夫跟天佑、復生他們好像很熟稔的樣子啊，他們的敵對關係才有看頭嘛。山本一夫後來更變得有愛心、有憐憫，不怎麼習慣一個變了好人的山本一夫，好像很奇怪。求叔忽然不開遊戲機舖，變了中西醫術俱佳的大醫生，又會幫鬼看病，真不習慣啊。
說到求叔，不禁想到他那個鬼手術室，真是很先進呢，比人的手術室更精良、更先進。雖說這是一套天馬行空的劇集，可是這輯似乎天馬行空過頭了吧，怎麼好像變成了科幻片的呢？有想像力是好，不過過了火就會變得搞笑。當我看到那個替鬼做手術的情節，差點「笑到噴飯」。那個盤古族人用UFO接將臣也不惶多讓，一看就笑死我了。
那些捉鬼武器的改變也讓我很不習慣。那些透明的符，你以為弄透明了就很「潮」、很先進嗎？還不是一張符。我還是比較喜歡那些星星符，那才意想不到嘛。還有小玲的驅魔棒，怎麼看也像是由大媽晨運時耍的劍改裝而成的，她以前那枝好像比較有型呢。正中的那枝佛掌，細小才可愛嘛，可以當不求人用，現在那枝佛掌太大了，不好看。還有小玲那套經典的龍戰衣，上輯山本一夫也有讚賞呢，證明這套衣服很重要，為什麼這輯不見了的呢？
說了這麼久，當然少不了主角了。這輯的況天佑魅力大減，以前雖然很冷漠、冷酷，但還算是有勇有謀，心思熟慮。但這輯的天佑常常怨天尤人，又好像有自閉症似的，像個痴線佬一樣，還經常逃避現實，一點都不吸引。而且，天佑那髮型好怪，好像公仔面似的，還是第一輯的比較好看。他那套衣服，怎麼比第一輯還奇怪，都是比較喜歡皮褸天佑，酷酷的，很有型。還有，我比較喜歡第一輯天佑與山本一夫變身的樣子，雖然挺恐怖，但這造型才有氣勢嘛，看上去好像很厲害。這輯變身的形象雖然也很特別，不過好像不及前一輯那麼有氣勢。
我也不太習慣小玲與天佑那麼親切熟稔的互動，後來他們的甜蜜談情戲更是讓我覺得好肉麻。我還是比較喜歡他們那有距離的愛情，不需要親密，在行動上、心靈上有默契就可以了。說到愛情也順便說說吧，我覺得第二輯的愛情戲份似乎太多了，幾乎每個人都有感情線，連復生也有Mary呢，真要命。不過這套劇的其中一個賣點好像是愛情，如果給刪減了，劇情好像就變得不完整了。
說到第二輯又怎麼可能不提它的主題曲呢，在沒有看重播以前，我居然還記得主題曲的旋律，也記得一點點歌詞，證明這首歌多好聽、多「入腦」。這主題曲真的很好聽，不過當我聽過歌曲的完整版後，略嫌歌曲前段部分囉嗦，比較沉悶。我很欣賞劇集開始前的那個片頭，很能配合歌詞、旋律的發展。開始時，旋律比較激動，片頭的片段也相應地比較激烈，又羅列了很多讓人感到絕望的詞語，格調很是陰沉、黑暗。不過，隨著旋律的歸於平靜，片段也漸趨光明，就像片段裡所寫的，充滿快樂和希望。這片頭是我暫時而言最喜歡的片頭。第一輯的主題曲和插曲也不錯，我特別喜歡那首〈愛債幾時還〉，聽完還真的有一絲無奈和心痛的感覺。而〈夢裡是誰〉也很配合劇集，歌詞中的「醉」、「約會」，配合了劇中的心酒和劇名的「約會」。而劇集最後改變歷史，推倒重來的做法，也讓人覺得好像發了場夢似的，與歌名甚為配合。
現在回頭看看這兩套劇，發覺其實它們的情節也很相似。金正中同樣有一段可歌可泣的愛情；最後除了小玲、天佑與復生之外，所有人必定死光光。第一輯所有人死光以後，歷史又推倒重來，所有人到頭來都沒有死。本來還真覺得這個結局很多餘，這不是說之前所做的都是多餘的嗎？但仔細想想，所有人都還在，這不就是我想看到的結局嗎？第二輯就沒有再重覆這結局了，死了的人還是死了，沒有再復活，那張開心的合照永遠都只是一個想像。不過，第一輯人們的歷史由始至終也掌握在天意中，人需要靠佛祖改變歷史，佛祖也因改變歷史而被貶成倒楣鬼，那就是說歷史怎樣也不是掌握在人的手裡。但是，第二輯的歷史卻掌握在人的手裡，由人去編寫，由人去締造。這不是比第一輯的結局更積極、更有希望嗎？
說了這麼久我也沒有說到第三輯，因為我不太喜歡這輯。首播的時候我沒有看，都是後來看的。而且本身對這輯也沒有什麼期望，所以都沒有怎麼認真地看過。現在也不怎麼記得劇情了，只記得什麼宋朝、岳飛、誅仙鎮。不過第三輯的馬小玲的造型應該是各輯中最漂亮的吧，她那髮型使她看起來更年輕、更可愛呢。
雖然這次的重溫改變了我小時候對《我和殭屍》系列的印象，可是我依然很喜歡這套劇。不過再怎麼喜歡，也請拜託亞記不要再loop了，剛在流聲台loop完，現在又在本港台loop，而且還是黃金時段呢。一套已loop了很多次的劇，還仍然可以在黃金時間繼續loop，真是讓人無語。
《我和殭屍有個約會》片頭
《我和殭屍有個約會》主題曲〈夢裡是誰〉（主唱：王馨平）
1999年ATV台慶頒獎禮 萬綺雯、尹天照、陳啟泰版〈夢裡是誰〉
《我和殭屍有個約會》插曲〈愛債幾時還〉（主唱：王馨平）
《我和殭屍有個約會》插曲〈原來只要共你活一天〉（主唱：張學友）
